★ ★ ★☆☆ (Cotação: BOM)
Selo — Pias
Gênero — Rock
Imagem: Nick Cave (Richard Learoyd/NY Times)
O duelo acabou. Ou foi esmaecido, porque nunca desaparecerá completamente. Mas a alegria, a alegria, a ilusão voltou. O luto fica para trás. O próprio Nick Cave destaca isso em algumas das entrevistas que dá atualmente: é como um abraço caloroso. Já se passou mais de uma década desde que ele lançou um álbum que irradiava tanta esperança. E ele fez isso sem diminuir a espiritualidade e o desejo de transcendência.
Qualquer um pensaria que na sua cabeça existe um plano secreto para comemorar aniversários como se fosse uma fênix que não permite réplicas: já se passaram exatamente quarenta anos desde sua estreia com The Bad Seeds (“From Here To Eternity” , 84 ) e vinte desde que renovou uma de suas operações mais singulares e ao mesmo tempo um dos melhores álbuns de toda sua carreira (o duplo “Abattoir Blues/The Lyre of Orpheus” , 04), e não parece coincidência que este é a coisa mais próxima que ele já fez daquela primeira metade do matadouro blues: a essência do gospel está muito presente (que refrão) em cortes como “Song Of The Lake”, “Wild God”, “Cinnamon Horses” ou “ And The Waters Cover The Sea”, em sintonia com a disposição dos palcos dos concertos da digressão que o aproximou do Primavera Sound há dois anos. De certa forma é como se a trilogia que formou “ Push The Sky Away ” (13), “ Skeleton Tree ” (16) e “ Ghosteen ” (19), com o apêndice que foi “ Carnage ” (21), seu esforço juntos, o músico realmente essencial para entendê-lo, Warren Ellis, poderia ser considerado amortizado.
Mas embora este décimo oitavo álbum passe pelas telas e inaugure uma nova era (aquele termo da moda) em sua carreira, que se diz logo depois de tantos mili, não se pode dizer que “Wild God” poderia soar igual se não fosse para seus antecessores imediatos. Algo resta deles. Principalmente na sinuosa “Final Rescue Attempt” e naquele sintetizador modular de qualidade ondulante e obsessiva, que por algum motivo remete à superação de traumas familiares de sua esposa.
A palavra gospel vem originalmente da palavra divina, e é evidente que para o australiano a música (e falar sobre ela com seus fãs e a imprensa) se tornou uma ferramenta para tentar compreender o mundo e alcançar a transcendência. Quase não existem palavras que sirvam, mas talvez canções. Em nenhuma música isso é tão explícito como na letra maiúscula “Conversão”, que remete a uma experiência real, e se coloca como eixo central deste álbum que ferve desde o primeiro dia de 2023. A interpretação caprichosa das escrituras sagradas , o peso da Bíblia, ainda está lá, mas emerge agora numa expressividade torrencial que borbulha na forma como canta em “Joy”, por exemplo. Exultante, mesmo com uma vontade incontrolável de contar as coisas. Permanece um pouco da serenidade cromática que “Ghosteen” projetou , mas aqui a progressão de acordes e a exuberância instrumental – os imponentes arranjos de cordas de “Frogs” , por exemplo – apontam para algo que também se via chegando: a recuperação total de The Bad Seeds em todo o seu potencial. Até o recuperado Thomas Wydler na bateria e Colin Greenwood ( Radiohead ) no baixo se juntam à festa .
The Bad Seeds estão de volta? Claro que sim, embora nunca tenham saído completamente, e as mixagens de Dave Fridmann também contam a sua parte. Só o trecho final do álbum me desanima – pessoalmente – um pouco, com uma certa reiteração de tonalidades melódicas e álibis líricos que deixam como notável um trabalho que almejava destaque (já desceu daí?) como notável. Preocupado com o currículo que você tem? De forma alguma.
