Influenciado profundamente pelos quadrinhos de terror, Claudio Castoriadis desenvolveu uma arte singular que rompe fronteiras entre técnica e emoção. Seu estilo abstrato, marcado por hachuras densas, transforma o papel em um verdadeiro sketchbook existencialista. Mais do que traços, suas linhas funcionam como incisões kafkianas — cortes visuais que atravessam a superfície do imaginário e dialogam com o inconsciente do espectador.

Castoriadis tem no nanquim um de seus materiais favoritos. Em folhas geralmente maiores do que o formato A3, o artista revela uma produção íntima, que se expande em esboços de forte carga dramática. Cada desenho possui autonomia própria, mas sempre guarda um olhar atento aos detalhes, às nuances de luz e sombra que tanto o fascinam.

Essa exploração meticulosa de contrastes é um elemento constante em sua obra. O artista enxerga na luz e na sombra não apenas um recurso gráfico, mas uma forma de expressar conflitos, tensões e fragilidades humanas. Essa abordagem confere delicadeza e intensidade aos trabalhos, tornando-os quase narrativas visuais que remetem ao terror psicológico e à reflexão existencial.

O resultado é uma arte que desafia rótulos, ao mesmo tempo delicada e incisiva, convidando o público a mergulhar em um universo de dramaticidade e sutileza — um convite para ver mais do que apenas desenhos: histórias gravadas em nanquim.