“Confessions II” – Madonna

Gravadora — Warner Music Spain
Gênero — Pop

COTAÇÃO: ★★★★☆ (ÓTIMO)

“Jesus morreu pelos pecados de alguém, mas não pelos meus” é talvez uma das melhores aberturas de álbum da história: é a primeira coisa que Patti Smith diz em “Gloria: In Excelsis Deo ”, a faixa de abertura de “Horses ”. Voltaremos a esses “pecados” mais tarde, mas por agora quero começar destacando que Patti e Madonna são duas figuras muito diferentes, mas têm algumas coisas em comum. Por exemplo, ambas são duas das maiores lendas vivas da música e sempre fizeram exatamente o que bem entenderam. Muitos daqueles que professam respeito por Patti desprezam Madonna ou a tratam com condescendência (eu diria que também há um pouco de condescendência no “respeito” que demonstram por Patti, mas enfim). Talvez seja por causa do que significa envelhecer no rock em comparação com o envelhecimento no pop, mas também porque ambas lidaram com o envelhecimento de maneiras muito diferentes. Ambas as abordagens podem ser igualmente válidas para você e para mim, mas não para uma sociedade e uma mídia que deram a Madonna sua primeira manchete, “acalme-se, vovó” (especificamente na revista Smash Hits), quando ela tinha apenas trinta anos.

“Envelhecer é um pecado… a coisa mais controversa que já fiz foi ainda estar aqui”, foi uma das frases proferidas por Madonna em seu célebre discurso de Mulher do Ano da Billboard em 2016. Dez anos depois, suas palavras ressoam ainda mais. O preconceito contra a idade e o medo de envelhecer estão enraizados em nós, eu diria que especialmente em mulheres e pessoas LGBTQIA+ (este tópico poderia ser assunto para um artigo à parte), e certamente em particular na sociedade atual. Madonna , seja por esse medo ou simplesmente porque lhe era natural, tentou envelhecer de forma diferente, pavimentando um caminho para o futuro dos artistas pop, mais uma das muitas maneiras pelas quais ela foi pioneira. Mas é difícil envelhecer “ de forma diferente” na indústria pop sem parecer que se está tentando negar a própria idade, e essa linha tênue certamente ficou muito tênue em várias de suas decisões recentes.

Bem, essa insegurança e essa tendência a “se esforçar demais” estão completamente ausentes de “Confessions II “, e essa é uma das razões pelas quais “Confessions II” não é apenas o melhor álbum de Madonna em vinte anos, não apenas um dos melhores trabalhos de sua discografia, mas simplesmente um álbum para a posteridade. Nunca houve uma artista pop que tenha tido um ressurgimento criativo aos sessenta e oito anos, lançando um álbum que soa como ela e, ao mesmo tempo, soa como algo que ela nunca fez antes. Ela poderia estar vivendo dos direitos autorais de seus oitocentos sucessos acumulados ao longo de quatro décadas, fazendo, no máximo, uma turnê de grandes sucessos de vez em quando. Mas então ela não seria Madonna .

Um fato que o público em geral muitas vezes desconhece, mas que se descobre ao mergulhar profundamente em sua discografia e letras, é que Madonna é muito mais insegura e vulnerável do que aparenta, algo que pode estar relacionado àquela “força excessiva” que mencionamos em relação à idade. Mas em “Confessions II”, a “Síndrome do Sr. Burns com Chapéu” está totalmente à mostra, e isso tem uma influência tremendamente positiva na música. Deve-se esconder o fato de que se está na ativa desde 1979… ou usá-lo a seu favor? Madonna faz o último no maravilhoso “Danceteria “, uma homenagem completa não apenas a um estilo e época musical, mas a si mesma. Outro exemplo é “School” : é a música que ela queria fazer há vinte anos, desde a época em que tentava ser vanguardista , mas se perdia adaptando-se às tendências do momento (o que significava que “Bitch I’m Madonna”, “Medellín” ou mesmo “Gang Bang” eram interessantes, mas não verdadeiramente completas). E essa música finalmente chega quando ele para de procurá-la desesperadamente.

Outro exemplo é “Everything”, em que Madonna, sem medo de soar “antiga”, critica abertamente as redes sociais e o isolamento a que nos submetem. Isso, aliás, faz todo o sentido em um álbum que exalta a experiência comunitária de clubes, conexões e a energia bruta das redes sociais, em contraste com a estéril, hostil e, em última análise, cinzenta e brilhante vida online (apesar de o mundo online supostamente servir ao propósito oposto). O final dessa música se conecta com o aspecto espiritual do primeiro “Confessions” e, sobretudo, de “Ray of Light”, um álbum que está mais presente aqui do que poderíamos imaginar. Na verdade, todos os seus álbuns têm um lugar aqui.

Porque este álbum não é realmente uma sequência de “Confessions “, e ainda bem. Eu temia algo assim vindo de alguém que sempre foi quase obsessivamente focado em se reinventar, alguém que teve que retrabalhar seus hits para tocá-los em turnê, alguém que sempre evitou a nostalgia. Então, o pior de “Confessions II” é o título, que poderia ser diferente em uma era menos nostálgica… ou talvez ainda fosse o mesmo porque, na realidade, reinventa o conceito de um álbum sequência, e porque há muito mais confissões aqui (também pode ser lido como “Confissões Para”) do que no álbum original. É também mais variado que o original: com Stuart Price novamente no comando, e contribuições ocasionais de Mirwais, Arca , Tainy, Cirkut e, claro, Martin Garrix , a dance music e o house dominam, mas jungle, disco, trance, synth-pop, big beat, techno, acid house e trip-hop também encontram seu espaço.

Todos esses gêneros se unem para demonstrar que, como a cantora afirma em “One Step Away ”, essa música não é superficial. A experiência eletrônica e club, quase mística em sua essência, é evidente desde a primeira faixa (uma “I Feel So Free” que também remete à era “Erotica”/“SEX” que veremos na tracklist), e é reforçada por “Good For The Soul” e “One Step Away”. Aqui, a pista de dança é o palco de um ritual onde o movimento substitui a linguagem verbal, onde os passos te aproximam de uma espécie de comunhão consigo mesmo: “Entenda sua violência e o trauma que você sobreviveu / ninguém é livre até que seja quebrado”, canta Madonna nessa música, insistindo mais tarde em “Love Without Words” que “Este é um templo de suor e entrega / onde o ritmo substitui a razão”. Se alguém ainda não percebeu que a música eletrônica não é superficial e que, na verdade, pode ser bastante intensa, então chega “Fragile”, dedicada ao seu irmão Christopher, que faleceu em 2024. Uma das maiores joias do álbum, é difícil ouvi-la sem se emocionar, e o impacto é ainda maior quando se conhece a história da relação entre os dois irmãos.

Outro destaque de um álbum repleto delas é “Bizarre ”, sobre os sentimentos ambivalentes que, quarenta anos depois, ainda existem entre ela e seu ex-marido, Sean Penn. É impossível não lembrar da EDM de “MDNA ”, aqui infinitamente melhor executada; quase se poderia dizer que é a evolução natural de sucessos já notáveis ​​como “I’m Addicted”, “God Control” ou a demo original de “Rebel Heart ” do Avicii . Essa tendência de revisitar sucessos passados, mas também de transformá-los em algo que ela nunca fez antes, continua ao longo do álbum. Isso acontece em “My Sins Are My Saviour ”, onde “Justify My Love” coexiste com uma referência a “Paradise (Not For Me) ”, alusões a “Belle de Jour” e ao Marquês de Sade, e até mesmo Stromae recitando algo tão belo quanto “L’amour est la plus forte des armures / tu as toujours été son soldat”. Aliás, dada a importância do sexo e da religião (e a relação entre eles) na discografia de Madonna , é genial encerrar a edição padrão do álbum dizendo que seu “salvador” são precisamente seus pecados.

Isso acontece novamente na já mencionada “Love Without Words ”, que é como se o antro sórdido de “Erotica” fosse infundido com a elegância de “Music ”. Acontece em “Betrayal”, uma descendente direta daquela Madonna que colaborou com o Massive Attack , e que ironicamente poderia ser a música que esperavam dela para James Bond quando ela lançou “Die Another Day ”. Acontece em “The Test” : se você também se lembrou da Madonna do início dos anos 2000 ao ouvir o álbum de Addison Rae no verão passado, esta é para você. E, claro, acontece em “LES Girl ”, que não estaria fora de lugar em “American Life” e é talvez a melhor faixa de encerramento de álbum que ela já fez. Neste ponto, lembro-me novamente: estamos falando de alguém com mais de quarenta anos de carreira e quinze álbuns de estúdio. Mesmo as faixas mais fracas são decentes; Não há uma única faixa irregular aqui (em um álbum de dezesseis músicas e uma hora de duração!), como havia em seu primeiro álbum, “Confessions”.

“Bring Your Love”, com Sabrina Carpenter, funciona muito melhor no contexto do álbum; “Love Sensation” se destaca pela fuga que seu parceiro/seu melhor amigo/até mesmo a pista de dança podem proporcionar ( “Nem todas as músicas aqui são confissões, “Love Sensation” é simplesmente pura alegria”, disse Madonna sobre ela); e, embora eu temesse “Read My Lips” – com Feid – como mil demônios, é sua melhor música latina desde “La Isla Bonita ” .

Um dos motivos pelos quais acho Madonna tão interessante é justamente por sua imperfeição e sua autonomia criativa (que estão interligadas), algo surpreendente em alguém que muitos consideram mais um produto do que uma artista. Mas na música pop, produtos funcionam muito bem até que deixem de funcionar; uma vez que esse tipo de “obsolescência social” chega , não há volta, nem comercialmente nem artisticamente. É por isso que é tão incrível que alguém cuja carreira foi dada como morta três vezes (ela mesma a declarou morta há três anos) tenha ressurgido nas três ocasiões. Desta vez demorou mais, mas aqui está ela com mais uma obra-prima, um termo que pode soar audacioso, mas o tempo dirá que estou certo.

“Confessions II” é uma celebração e uma reivindicação da música pop em geral e da carreira de Madonna em particular. É uma defesa da espiritualidade encontrada na música eletrônica, da conexão humana e das casas noturnas e, como li em um tweet outro dia, é uma tremenda inspiração para qualquer artista. E não apenas artistas: qualquer pessoa pode se perguntar, por vários motivos, se é “tarde demais” para algo… “Confessions II” interrompe você antes que você possa continuar explicando seus motivos e diz: “Não é tarde demais”. Então, vai para a pista de dança e faz um gesto para que você a siga.